والتر بيترهانس (Walter Peterhans)

<![CDATA[

حياته المبكرة وتعليمه

ولد والتر بيترهانس في فرانكفورت بألمانيا عام 1897. درس الفلسفة في جامعة غوتينغن وجامعة برلين خلال العشرينات من القرن الماضي، مما أثر بشكل كبير على نهجه في التصوير. لم يكن اهتمامه بالتصوير مجرد التقاط صور جميلة، بل كان يسعى لفهم أعمق للعلاقة بين الصورة والعالم الحقيقي، وكيف يمكن للصورة أن تعكس أو تشوه الواقع.

بدأ بيترهانس حياته المهنية في مجال التصوير التجاري، حيث عمل في الإعلانات وصور المنتجات. هذه التجربة المبكرة أكسبته مهارات تقنية عالية وفهمًا عميقًا لتأثير الإضاءة والتكوين على الصورة. ومع ذلك، سرعان ما تجاوزت طموحاته حدود التصوير التجاري، وبدأ في استكشاف التصوير كشكل من أشكال التعبير الفني والفلسفي.

بيترهانس في باوهاوس

في عام 1929، انضم والتر بيترهانس إلى مدرسة باوهاوس الشهيرة في ديساو. كانت باوهاوس مركزًا رائدًا للفن والتصميم الحديث، حيث جمعت بين الفن والحرف والتكنولوجيا. في باوهاوس، أصبح بيترهانس رئيسًا لورشة التصوير الفوتوغرافي، حيث قام بتدريس الطلاب وتطوير منهج فريد يركز على الجوانب التقنية والنظرية للتصوير.

كانت فلسفة بيترهانس في التصوير ترتكز على الدقة والوضوح والتعبير الموضوعي. كان يعتقد أن التصوير يجب أن يكون أداة لتحليل الواقع وفهمه، وليس مجرد وسيلة للتعبير الذاتي. شجع طلابه على استخدام الكاميرا كأداة علمية لاستكشاف العالم من حولهم، مع التركيز على التفاصيل الصغيرة والعلاقات الهندسية.

أثناء وجوده في باوهاوس، قام بيترهانس بتطوير أسلوبه الخاص في التصوير، والذي يتميز بالتركيز على الأشكال الهندسية والأنماط المتكررة. غالبًا ما كان يستخدم الكائنات اليومية لخلق صور تجريدية تثير التفكير والتأمل. كما اهتم بتأثير الضوء والظل على الصورة، وكيف يمكن استخدامهما لخلق وهم بالعمق والحجم.

من بين أهم إسهامات بيترهانس في باوهاوس هو تطوير مفهوم “التصوير الموضوعي”. كان يعتقد أن المصور يجب أن يكون موضوعيًا قدر الإمكان في عمله، وأن يتجنب إدخال تحيزات شخصية أو عواطف في الصورة. كان يرى أن الهدف من التصوير هو تقديم صورة دقيقة وموثوقة للواقع، وليس التعبير عن وجهة نظر شخصية.

تأثر بيترهانس بالاتجاهات الفنية الحديثة في عصره، مثل الواقعية الجديدة والتصوير الفوتوغرافي المباشر. كان يعتقد أن التصوير يجب أن يكون واقعيًا وصادقًا، وأن يتجنب الزخرفة والتجميل. كان يرى أن الجمال يكمن في التفاصيل الصغيرة والأنماط المتكررة التي غالبًا ما تمر دون أن يلاحظها أحد.

  • التركيز على التفاصيل: كان بيترهانس يولي اهتمامًا كبيرًا بالتفاصيل الصغيرة في الصورة، وكان يعتقد أنها يمكن أن تكشف عن حقائق أعمق حول العالم من حولنا.
  • الأشكال الهندسية: كان بيترهانس مهتمًا بالأشكال الهندسية والأنماط المتكررة، وكان غالبًا ما يستخدمها لخلق صور تجريدية تثير التفكير والتأمل.
  • الضوء والظل: كان بيترهانس يدرك أهمية الضوء والظل في الصورة، وكيف يمكن استخدامهما لخلق وهم بالعمق والحجم.
  • الموضوعية: كان بيترهانس يؤمن بأهمية الموضوعية في التصوير، وكان يعتقد أن المصور يجب أن يكون محايدًا قدر الإمكان في عمله.

بيترهانس في معهد التصميم بشيكاغو

في عام 1937، هاجر والتر بيترهانس إلى الولايات المتحدة، حيث انضم إلى معهد التصميم في شيكاغو (المعروف آنذاك باسم “نيو باوهاوس”). في شيكاغو، واصل بيترهانس تدريس التصوير الفوتوغرافي وتطوير منهجه. لعب دورًا حاسمًا في تأسيس قسم التصوير الفوتوغرافي في المعهد، وساهم في جعله واحدًا من أهم مراكز دراسة التصوير في الولايات المتحدة.

في معهد التصميم، قام بيترهانس بتوسيع نطاق تدريسه ليشمل جوانب أكثر عملية من التصوير، مثل التصوير التجاري والتصوير الصحفي. ومع ذلك، ظل وفياً لمبادئه الأساسية في التصوير، وظل يركز على الدقة والوضوح والتعبير الموضوعي.

خلال فترة وجوده في معهد التصميم، قام بيترهانس بتدريس العديد من المصورين الموهوبين الذين أصبحوا فيما بعد شخصيات بارزة في مجال التصوير. من بين أبرز طلابه آرثر سيغل، وهاري كالاهان، وإيرفينغ بن.

كان بيترهانس معروفًا بأسلوبه الصارم في التدريس، ولكنه كان أيضًا معلمًا ملهمًا ومحفزًا. كان يشجع طلابه على التفكير النقدي والتجريب والابتكار. كان يعتقد أن أفضل طريقة لتعلم التصوير هي من خلال الممارسة والتجربة، وليس من خلال القراءة أو الاستماع إلى المحاضرات.

إرثه وتأثيره

ترك والتر بيترهانس إرثًا دائمًا في عالم التصوير الفوتوغرافي. كان له تأثير كبير على تطوير التصوير كشكل من أشكال الفن والتعبير الفني. ساهم في تأسيس منهج جديد لتدريس التصوير يركز على الجوانب التقنية والنظرية. ألهم العديد من المصورين الشباب لمتابعة شغفهم بالتصوير وتحقيق أحلامهم.

يُعتبر والتر بيترهانس من بين أهم الشخصيات في تاريخ التصوير الفوتوغرافي. لقد كان مصورًا موهوبًا ومعلمًا ملهمًا ورائدًا في مجال التصوير الحديث. ستظل أعماله وأفكاره تلهم الأجيال القادمة من المصورين.

أسلوبه الفني

تميز أسلوب والتر بيترهانس الفني بعدة سمات رئيسية:

  • الدقة والوضوح: سعى بيترهانس دائمًا إلى تحقيق أقصى قدر من الدقة والوضوح في صوره. كان يعتقد أن الصورة يجب أن تكون واضحة ومفصلة قدر الإمكان، حتى يتمكن المشاهد من رؤية كل التفاصيل الصغيرة.
  • التعبير الموضوعي: كان بيترهانس يؤمن بأهمية التعبير الموضوعي في التصوير. كان يعتقد أن المصور يجب أن يكون محايدًا قدر الإمكان في عمله، وأن يتجنب إدخال تحيزات شخصية أو عواطف في الصورة.
  • التركيز على الشكل: كان بيترهانس مهتمًا بالشكل أكثر من المضمون. كان يعتقد أن الشكل هو الذي يعطي الصورة معناها وتأثيرها. كان غالبًا ما يستخدم الأشكال الهندسية والأنماط المتكررة لخلق صور تجريدية تثير التفكير والتأمل.
  • الضوء والظل: كان بيترهانس يدرك أهمية الضوء والظل في الصورة. كان يعتقد أن الضوء والظل يمكن استخدامهما لخلق وهم بالعمق والحجم، ولإبراز التفاصيل الهامة في الصورة.

أهم أعماله

على الرغم من أن بيترهانس اشتهر بشكل أساسي كمعلم، إلا أنه أنتج أيضًا مجموعة مهمة من الأعمال الفوتوغرافية. من بين أهم أعماله:

  • صور من باوهاوس: قام بيترهانس بتصوير العديد من الصور في باوهاوس، والتي توثق الحياة اليومية في المدرسة وتعرض أعمال الطلاب والمدرسين.
  • دراسات عن الضوء والظل: قام بيترهانس بإجراء العديد من الدراسات عن الضوء والظل، والتي تظهر اهتمامه بتأثير الضوء على الشكل والملمس.
  • صور تجريدية: قام بيترهانس بإنتاج مجموعة من الصور التجريدية التي تستخدم الأشكال الهندسية والأنماط المتكررة لخلق صور تثير التفكير والتأمل.

خاتمة

كان والتر بيترهانس شخصية بارزة في تاريخ التصوير الفوتوغرافي. بصفته معلمًا وممارسًا، ترك بصمة لا تُمحى على هذا الفن. من خلال تأكيده على الدقة والموضوعية والتحليل الدقيق، ساهم في تشكيل فهمنا للتصوير الفوتوغرافي كشكل من أشكال الفن والتوثيق. يظل إرثه حيًا، ويلهم المصورين اليوم للسعي لتحقيق الوضوح والرؤية في عملهم.

المراجع

]]>