<![CDATA[
نشأته وتعليمه
ولد ويلوبي شارب في مدينة نيويورك في عام 1936. درس الفن في جامعة ويسكونسن ماديسون، حيث حصل على درجة البكالوريوس في عام 1957. ثم التحق بجامعة هارفارد لدراسة تاريخ الفن، لكنه ترك الدراسة بعد عام واحد ليتابع مسيرته الفنية.
مسيرته الفنية
بدأ شارب مسيرته الفنية في أوائل الستينيات من القرن الماضي كرسام ونحات. ومع ذلك، سرعان ما انجذب إلى فن الفيديو، الذي اعتبره وسيلة جديدة ومثيرة للتعبير الفني. في عام 1969، أسس شارب استوديو فيديو في شقته في مدينة نيويورك، حيث بدأ في إنتاج أعمال فيديو خاصة به. كما قام بتنظيم العديد من المعارض لمجموعات الفيديو لفنانين آخرين.
كان شارب شخصية مؤثرة في تطوير فن الأداء. قام بالعديد من عروض الأداء الخاصة به، والتي غالبًا ما تضمنت تفاعلات مع الجمهور. كما قام بتنظيم العديد من مهرجانات فن الأداء.
كان شارب أيضًا ناشرًا مستقلاً. في عام 1970، أسس مجلة *Avalanche*، التي كانت مخصصة للفن المفاهيمي وفن الأداء وفن الفيديو. نشرت المجلة أعمالًا لفنانين مثل فيتو أكونشي وجوزيف بويس وجون كيج. توقفت المجلة عن الصدور في عام 1976.
بالإضافة إلى عمله كفنان ومنسق وناشر، كان شارب أيضًا كاتبًا غزير الإنتاج. كتب العديد من المقالات والكتب عن الفن، بما في ذلك كتاب *Body Works* (1975) وكتاب *Vito Acconci* (1978).
أعماله البارزة
تشمل بعض أعمال ويلوبي شارب البارزة ما يلي:
- Hole in the Floor (1967): عمل تركيبي بسيط ولكنه مؤثر، يتكون من حفرة دائرية في الأرض. غالبًا ما يُعتبر العمل تعليقًا على هشاشة الوجود الإنساني.
- Television (1969): عمل فيديو يعرض شارب وهو يشاهد التلفزيون. العمل هو استكشاف للعلاقة بين الفنان والتكنولوجيا والجمهور.
- Performance 72 (1972): مهرجان فن الأداء الذي نظمه شارب في مدينة نيويورك. ضم المهرجان عروضًا لفنانين مثل فيتو أكونشي ولوري أندرسون وكريس بوردن.
- Avalanche (1970-1976): مجلة فنية مخصصة للفن المفاهيمي وفن الأداء وفن الفيديو.
أسلوبه الفني
تميز أسلوب ويلوبي شارب الفني بالتجريبية والابتكار. كان دائمًا يبحث عن طرق جديدة للتعبير عن نفسه من خلال الفن. كان أيضًا مهتمًا بالعلاقة بين الفن والتكنولوجيا والمجتمع. غالبًا ما استكشفت أعماله قضايا مثل الهوية والجنس والسلطة.
تأثيره
كان ويلوبي شارب شخصية مؤثرة في عالم الفن في مدينة نيويورك في الستينيات والسبعينيات من القرن الماضي. لعب دورًا مهمًا في تطوير فن الفيديو وفن الأداء والفن المفاهيمي. ألهم عمله العديد من الفنانين الآخرين، ولا يزال ذا صلة اليوم.
حياته الشخصية
تزوج ويلوبي شارب من الفنانة سوزان هيلر في عام 1963. انفصلا في عام 1972. ثم تزوج من جودي شوارتز عام 1987 وظل معها حتى وفاته.
وفاته
توفي ويلوبي شارب في مدينة نيويورك في 17 ديسمبر 2008، عن عمر يناهز 72 عامًا. وترك وراءه زوجته جودي شوارتز وابنته بلير شارب، والعديد من الأصدقاء والمعجبين.
إرثه
يستمر إرث ويلوبي شارب في إلهام الفنانين والمنظرين اليوم. يعتبر عمله رائدًا في مجال فن الفيديو وفن الأداء والفن المفاهيمي. كما يُذكر لالتزامه بدعم الفنانين الآخرين من خلال مجلته *Avalanche* وعمله كمنسق معارض.
جوائز وتكريمات
- 1972: منحة من مؤسسة روكفلر
- 1976: منحة من الصندوق الوطني للفنون
- 1982: جائزة الإنجاز مدى الحياة من قبل جمعية فن الفيديو
معارض فردية
- 1969: معرض في متحف ويتني للفن الأمريكي، نيويورك
- 1971: معرض في متحف الفن الحديث، نيويورك
- 1973: معرض في متحف الفن المعاصر، شيكاغو
- 1975: معرض في متحف الفنون الجميلة، بوسطن
معارض جماعية
- 1968: “The Machine as Seen at the End of the Mechanical Age”، متحف الفن الحديث، نيويورك
- 1970: “Information”، متحف الفن الحديث، نيويورك
- 1972: “Documenta 5″، كاسل، ألمانيا
- 1977: “Pictures”، Artists Space، نيويورك
أعماله في المجموعات الدائمة
توجد أعمال ويلوبي شارب في العديد من المجموعات الدائمة للمتاحف حول العالم، بما في ذلك:
- متحف الفن الحديث، نيويورك
- متحف ويتني للفن الأمريكي، نيويورك
- متحف الفن المعاصر، لوس أنجلوس
- تيت مودرن، لندن
- مركز بومبيدو، باريس
خاتمة
كان ويلوبي شارب شخصية محورية في عالم الفن المعاصر، حيث ساهم بشكل كبير في تطوير فن الفيديو وفن الأداء والفن المفاهيمي. من خلال أعماله الرائدة ومجلته المؤثرة *Avalanche*، ترك شارب بصمة لا تُمحى على تاريخ الفن. يظل إرثه مصدر إلهام للفنانين والمنظرين حتى اليوم، مما يؤكد أهمية التجريب والابتكار في السعي وراء التعبير الفني.